Импрессионизм – это художественное направление, которое возникло во Франции во второй половине XIX века и навсегда изменило представления о живописи. Оно стало символом свободы, отказа от академических правил и попыткой уловить мимолётность момента. Сегодня импрессионизм ассоциируется с лёгкостью, светом и радостью, но в своё время он был настоящим скандалом, вызвав бурные споры среди критиков и публики.
Украсьте дом или удивите друзей подарком! Выберите прямо сейчас: чехлы, холсты, постеры.
Как появился импрессионизм
Клод Моне – «Впечатление. Восход солнца» (1872).
Во второй половине XIX века французское искусство находилось под сильным влиянием Академии художеств. Художники писали картины в строгих традициях классицизма и реализма: чёткие линии, исторические сюжеты, детальная прорисовка.
Молодые художники – Клод Моне, Огюст Ренуар, Камиль Писсарро и другие – стремились показать жизнь такой, какой они её видели: изменчивой, живой, полной света. Они стали писать на пленэре, использовать короткие мазки и яркие цвета. Их картины выглядели «незавершёнными» для современников, но именно эта лёгкость и свежесть сделали стиль революционным.
Название «импрессионизм» родилось случайно. В 1874 году на первой выставке независимых художников критик Луи Леруа язвительно обозвал новое направление по картине Клода Моне «Впечатление. Восход солнца». Художники приняли это название как вызов и сделали его символом целой эпохи.
Характерные особенности импрессионизма
Пьер-Огюст Ренуар – «Завтрак гребцов» (1881).
Чтобы понять, чем импрессионизм отличается от других направлений, достаточно взглянуть на несколько ключевых признаков:
-
Живопись на пленэре – картины создавались под открытым небом, а не в мастерской.
-
Короткие мазки – вместо гладкой поверхности холст заполнялся быстрыми, ритмичными мазками кисти.
-
Яркая палитра – художники отказались от чёрного цвета, заменяя его сложными сочетаниями оттенков.
-
Изображение света и воздуха – картины словно «дышат», передавая атмосферу момента.
-
Обыденные сюжеты – сцены из повседневной жизни, прогулки, отдых, танцы, природа.
-
Передача движения – импрессионисты стремились уловить мгновение, будь то колыхание травы, отражение солнца или движение танцоров.
Эти приёмы сделали импрессионизм стилем, который легко узнать даже человеку, далёкому от искусства.
Главные художники импрессионизма
Берта Моризо – «Летний день» (1879).
Клод Моне
Моне по праву называют «отцом импрессионизма». Его знаменитые серии – «Кувшинки», «Руанский собор», «Стога сена» – показывают, как свет меняется в разное время суток и при разной погоде.
Если вы хотите узнать подробнее о жизни и творчестве Моне, его культовых работах и влиянии на искусство, переходите к нашей отдельной статье: Клод Моне — отец импрессионизма и его бессмертные шедевры.
Пьер-Огюст Ренуар
Ренуар писал жизнерадостные сцены: танцы, прогулки, портреты. Его картины словно наполнены солнцем, а образы излучают радость.
Если Клод Моне стал символом света и природы, то Пьер-Огюст Ренуар прославился как мастер человеческих эмоций. Его картины наполнены радостью, теплом и праздником жизни.
Подробнее о том, как Ренуар воплотил идеалы импрессионизма и почему его называют «художником радости и праздников жизни», читайте в отдельной статье: Пьер-Огюст Ренуар: художник радости и праздников жизни.
Эдгар Дега
Хотя импрессионизм объединял художников общим стремлением к фиксации мгновенного впечатления, далеко не все работали одинаковыми приёмами. Эдгар Дега занимал особое место — он оставался немного в стороне от остальных, но именно благодаря ему мир получил сотни выразительных изображений балерин. В центре его внимания была не столько игра света, сколько динамика движения, жесты и позы, что выделяет его творчество на фоне других мастеров.
Подробнее о жизни и наследии художника можно прочитать в статье: Эдгар Дега и искусство движения.
Камиль Писсарро
Камиль Писсаро писал как сельские пейзажи, так и городские сцены. Его картины ценятся за гармонию и тонкое чувство природы. Подробнее о жизни и творчестве художника читайте в статье: Камиль Писсаро — мастера импрессионизма.
Женщины-импрессионисты
Берта Моризо и Мэри Кассат доказали, что в искусстве XIX века женщинам есть место. Их работы отличаются нежностью и глубиной чувств.
Украсьте дом или удивите друзей подарком! Выберите прямо сейчас: чехлы, холсты, постеры.
Скандалы и признание
Камиль Писсарро – «Бульвар Монмартр днём» (1897).
Первую выставку импрессионистов в 1874 году публика встретила враждебно. Критики смеялись над «мазнёй», а покупатели не спешили приобретать такие картины. Но постепенно стиль стал завоёвывать признание. Уже к концу XIX века импрессионисты стали продавать работы за хорошие деньги, а их картины начали собирать коллекционеры по всему миру.
Импрессионизм и Россия
Валентин Серов – «Девочка с персиками» (1887 году)
Во второй половине XIX века импрессионизм оказал сильное влияние и на русских художников. Исаак Левитан, Валентин Серов, Константин Коровин в разной степени восприняли идеи французских мастеров. Особенно заметно это в пейзажах Левитана и светлых портретах Серова.
Влияние на современное искусство
Импрессионизм стал основой для постимпрессионизма, модернизма и даже абстрактного искусства. Винсент Ван Гог, Поль Сезанн, Поль Гоген – все они начинали с импрессионистических приёмов.
Сегодня идеи импрессионизма находят отражение в цифровой графике, фотографии и даже кинематографе. Принцип «поймать момент» стал универсальным.
Почему импрессионизм популярен сегодня
-
Картины легко воспринимаются зрителем.
-
В них много света и радости, что особенно ценно в наше время.
-
Музеи с импрессионистами – одни из самых посещаемых в мире.
-
Репродукции и постеры в стиле импрессионизма украшают дома и офисы по всему миру.
Лучшие картины импрессионизма
-
Клод Моне – «Впечатление. Восход солнца» (1872).
-
Пьер-Огюст Ренуар – «Завтрак гребцов» (1881).
-
Эдгар Дега – «Танцовщицы у станка» (1884).
-
Камиль Писсарро – «Бульвар Монмартр днём» (1897).
-
Берта Моризо – «Летний день» (1879).
Эти работы можно назвать визитной карточкой направления.
Заключение
Импрессионизм – это не просто художественный стиль XIX века, а целая философия искусства. Он изменил восприятие живописи, подарил миру свободу и лёгкость. Сегодня картины Моне, Ренуара и Дега стоят миллионы долларов, а выставки импрессионистов собирают очереди в музеях.
Импрессионизм жив и сегодня: он вдохновляет художников, фотографов и дизайнеров, а его принципы актуальны даже в эпоху цифрового искусства.
Украсьте дом или удивите друзей подарком! Выберите прямо сейчас: чехлы, холсты, постеры.
